《拾光成織∣美麗人間》工藝特展
一、展覽總說
《拾光成織∣美麗人間》工藝特展
時光，是一段可以被回望的旅程。
在不疾不徐的累積之中，方向逐漸清晰，
理念也在實踐裡被反覆確認。
《拾光成織》，適逢本會成立十周年，
回望這十年間與工藝同行的歷程，
從初始的推廣、陪伴與學習，
到今日的連結、共創與傳承，
每一步，都如同工藝本身——需要時間，才能成形。
本展展出陳夏生、粘碧華、黃麗淑、陳惠美四位女性國寶級老師經典作品。
她們各自專精於傳統結飾、刺繡、漆藝、纏花等工藝，
擁有不同的語言，卻同樣建立於耐心、重複與專注之上。
這樣的特質，也正是本會十年來持續耕耘的精神。
傳統結飾，將線與線緊密相連。
每一個結，都來自清楚的路徑與準確的力道，
正如本會多年來所建立的連結——
在人與人之間，將工藝、情感與文化繫結在一起。
漆藝，以層層堆疊及打磨回應時間。
漆面之下，是無法省略的等待與沉澱，
在長期投入中逐漸累積厚度，
最終顯現出穩定而深沉的光澤。
刺繡，以針代筆，書寫歲月。
針腳看似細小，卻在時間中逐漸織就完整圖像，
如同本會十年間每一次活動、每一場展覽、每一次陪伴，
最終織成今日的樣貌。
纏花，以纏繞形塑立體。
柔軟的材料，需要反覆調整與定型，
才能綻放出穩定而優雅的姿態。
這份耐心，也映照著本會在推動工藝過程中，
對細節與品質的長期堅持。
拾光成織，拾起的不只是四位工藝師手中的時光，
也是本會十年來，一步一腳印所走過的軌跡。
在這張由時間織成的工藝之網中，
作品與歷程彼此交會，共同完成一段屬於此刻的拾年記憶。
二、藝師簡介
(一)陳夏生
西元2022年登錄臺北市無形文化資產傳統工藝「繩結」保存者
出生於西元1939年，西元1980-2001年服務於臺北故宮博物院器物處珍玩科，從事一般性珍玩文物的研究、維護與保管；對歷代服飾、珠寶鑑賞、如意和琺瑯工藝做較深入的研究、策辦展覽並出版專籍。西元1976年起，利用閒暇時間，深研中華傳統裝飾繩結源流及演變，創新編結技法，用其理工背景，對繩結線路組成的邏輯做科學解析，並將有些繩結的編法，用代數公式呈現，幫助記憶，更結合金屬、漆、油彩等多元媒材，創編許多嶄新繩結作品，賦予傳統技藝全新的藝術價值。除此之外，更投入繩結教學推廣，在大學開設課程，並出版教學書籍詳實記錄步驟、心得，於國內外舉辦展覽，將中國結藝宏揚於世界。西元1996年從黃麗淑大師學習漆藝，方有漆結之作，西元2011年因繩結榮獲「北京服裝論壇非凡時尚人物」。
(二)粘碧華
西元2023年榮獲「國家工藝成就獎」
出生於西元1947年，年輕時曾任職於流行服飾的進出口貿易公司，建立了刺繡、珠寶及服飾史的興趣與研究，閱讀大量的古今中外有關刺繡、首飾及服飾的專書、出土文物報導，創作「刺繡首飾」及刺繡畫作，並發表專欄寫作多篇。隨後前往倫敦英國皇家藝術學院（Royal College of Art）學習珠寶設計與金屬加工；並順利取得英國的諾丁漢傳德大學（Nottingham Trent University）織品服裝系碩士學位，多次受邀擔任國際評審。目前除用心於金工、首飾、刺繡、與多媒材的畫作創作之外，亦積極辦理刺繡工藝展覽、講座、傳習與教育推廣等活動，無私奉獻為地方及弱勢群體開設刺繡課程，更深入偏鄉、原住民部落小學教授基礎刺繡技法，致力於「刺繡普及化」推廣。
(三)黃麗淑
西元2020年文化部登錄重要傳統工藝「漆工藝」保存者
出生於西元1949年，西元1977年起任職於臺灣省手工業研究所（現改為國立臺灣工藝研究發展中心），於產品設計部門從事竹材工藝產品設計開發研究。先隨民族藝
(四)陳惠美
西元2020年文化部登錄重要傳統工藝「纏花」保存者
出生於西元1950年，原本從事皮革工藝教學及創作，西元1999年因緣際會認識了恩師「謝陳愛玉」阿嬤，除傳承恩師閩南春仔花技法外，多年來鑽研客家纏花、金門吉花等不同系統之技藝，並將其融合、突破、創新，形成獨特的個人纏花藝術創作風格，從此「纏花」成為她終生最愛的志業與使命。投身纏花工藝推廣20多年，經常受邀到全臺各地舉辦個展、開班授課，系統性技法教學，在傳承上相當積極並負有使命感，對臺灣纏花具有實質之貢獻。也曾多次參與國際大型文化交流活動，並結合時尚設計師，讓纏花跳脫傳統走上國際設計舞臺，對纏花技藝保存與推廣，餘力不留。
